【论坛雅集】 I 期 

《书象赋》&《当代书法史30词》

主编：魏立刚  

编辑：Ann 蔚红 苏娇娇 | 图：马海龙  |  视频：闻正

春风拂煦，涟漪映日，4月24日下午，坐落于通惠河畔的GIO丝路华兴艺术中心，举办了关于《书象赋》和《当代书法史30词》的高峰论坛。

论坛雅集-是GIO丝路华兴艺术中心的一个系列项目，4月起将陆续展开，旨在将各界学者及具有建树的人士汇聚一堂，共同打造汇“高士集散地、思想聚议场、新事物发布所”于一炉的艺术交流平台，分享和传递观点的力量，构筑当代艺术与多元领域对话的桥梁。

每期系列学术座谈，都将围绕具体议题展开深入探讨，本期将围绕两个文本:《书象赋》与《当代书法史30词》，展开学术交锋及延伸探讨。置身21世纪，对于书法多维度的探讨必须具有迭代升级的步伐，这必然不同于旧式谱系对书法的圈定与论说。本期以拓展视野，转换观念为题，邀请到各界大咖参与分享或辩论，剖析了中国现当代书法的处境与命运、以及应有的抱负。

艺术中心CEO魏立刚先生邀请大家合影，并进行导览讲解，之后各界专家落座，开始陈述，激烈交锋，场面感人，从东西方地缘性、历史性的广泛视角，做了全方位的比较探讨，共同憧憬着未来30年，中国帝国复兴，书法当代高峰的耸起。

老一辈思想家、艺术家包泡先生；中国人民大学艺术学院院长、著名画家丁方先生；自由宗教哲学家隆多诺布先生；塞尔维亚精神哲学家阮诗寇先生；著名象符篆刻家王子庐先生；凤凰出版集团经理于飞翔先生；自由学者武则平先生；嘉德拍卖集团当代部主管马学东先生；在3画廊创始人、诗人棉布女士；东岳庙艺术总监、篆刻大家吕子真先生；著名书画家陈一耕先生，平遥国际摄影节两届总策划、电影导演王川先生；上上国际美术馆执行馆长靳清钦女士，著名雕塑家李刚先生；著名艺术家林飞先生，现代艺术部落总裁闻正先生；丝路华兴艺术中心执行总经理陈卿文女士，UCCA尤伦斯当代艺术中心发展部魏红箫女士；艺术史论家余萍女士；少壮派书法家张二苏先生；千年时间画廊创办人陶陶女士；澳大利亚艺术家达妮女士；日本书法顶级大师的弟子贾川先生；国际书象学社艺术家马海龙先生；燕美女士；贾书宝先生；雕塑家崔宇先生等四十多位嘉宾出席了论坛，这是一次书象派艺术的重要集会，必将产生深远意义。

著名国际艺术家 丝路华兴艺术中心CEO 魏立刚

专家发言录音整理 ( 未经本人校对）

中国人民大学艺术学院院长 著名画家 丁方

 丁方 

这是一个有意义的主题聚会，有质量的论坛，研讨，交流会，东西方文化的碰撞，展示于当今的世界；

艺术中心空间展示了一些现当代大艺术家的作品，又有东方艺术在一起，东方智慧，精神和物质摩擦，碰撞，坚持，生发出很多自己创造性的东西，而这也是创造性的工作。

我们怎么在当代理解创新，很有挑战性，有创新的艺术家要求比较高，对艺术家层次要求高，这个高度它得有理由，要知道天下事，中国自古以来他就不知道天下事，没有一个标准线，那还是比较随意。中国文化要走向世界路不遥远，因为我们才是第一代，比如打开国门，现在，魏立刚，我认为正在大刀阔斧地向这个方面迈进，而且做出了一个表率，改革开放以后从各个方面如地理，历史还是一般的科学，人文常识，有一点中国有最伟大的自然，跟时间大作最伟大的是自然地理，自然魅力，古人讲施法自然是有格式的，具有普世意义；

我对今天能够开启“书象”的话题，包括魏立刚的勇于探索的这种艺术，探索艺术总是不满的，它是开放性的，充满着可能性的，我对这次在这样装饰非常豪华的艺术厅里探讨，这样一个超越时空的话题，感到幸运，谢谢！

思想家 艺术家 包泡

 包泡 

我们现在人类普遍接受的一个计时的观念，就是这个纪元公历，是以耶稣的个体的有限生命和人类历史无限延续的一个对接，这是我的第一个观点；中国的时间概念，是天干地支，要早几千年，说明中西文化的差异就在这儿；

甲骨文全集里头天干地支那块骨头有多少块，大概有五六块儿都是记数，在甲骨文的数据，就是3500年前我们的时间的记录，就和西方的肌肉完全两档的事儿，正是中西文化的差异对时间概念的产生，至于天干地支甲乙丙丁，把这些是生命的意识和人的意识的一致性变成天干地支，这就是我们产生的实践概念的由来，而不是一个体系问题的认识，人类无限发展的一个对接，是两个思维方法和辩证论，我想这是一个最根本的问题；

我们的意识要符合科学根源，中国哲学该登场了。我是希望大家关注着中国哲学的发展，看一下赵金阳这位科学家，他最新的研究国际哲学。

我认为中国文化跟西方的文化，包括印度的文化都是互补的关系。必须把两端，西方的那套东西给了解透了，把佛学的空了解透了，才能够确立中国被称为中间儿的这一块儿两端。

著名象符篆刻家 王子庐

 王子庐 

这是一个非常严肃的一个学术空间，这次艺术本身的探讨，用心认可魏立刚先生。作为一个传统艺术家，我也一直向往自由和解放，今天他所植入的这些语素、语境的是魏立刚的一个品味圆润的一个大纲，也是他想走百年之后立了这么一块，金字塔，塔设计成一个碑石，碑石上写满他更多的咒语，这是他的艺术语境，我觉着他真的达到极高的境界；

而且创造性的开发出这么多的一些逻辑，思维，信仰的，会被他用一个法门来结束，它类似于30而立，成熟的一个碑文，所以我是认可，这次是雅集，是一篇文章，是一个论文，论述他的精准论述，他的使命，我想慢慢的再植入一些新的领域，新的逻辑思维，更加系统化和科学化，能够真正建立起魏立刚的数学思想，我就说这么多，好吧，谢谢各位！

自由宗教哲学家 隆多诺布

 隆多诺布 

我的第一次体验，我们来北京二十多年，艺术圈内几乎都认识，关注他的绰号 他的艺术创作的历程，作品，观点，感觉他爬上去了。相关数据，通过对传统文化探索，通过自己修养，建立起极高的一个艺术构架，支撑起现阶段，通过魏立刚对文化艺术创新产生的基础，我觉得定调也越来越高；

按照自我的理想去创造艺术，包老师讲东西方文化和谷雨的立场变了，通过哲学来讲，我赞同这个观点，我觉得母语好棒，中西方文化，艺术家文化立场转变，中国传统哲学文化不断地放管，老子《道德经》中绽放很高，弘扬和发展。

UCCA尤伦斯当代艺术中心发展部 魏红箫

 魏红箫 

在这里，我想用视觉图像对比方法论来讨论一下。这30词不仅为东方中国书法的提炼缩影，其广义多维度的视域亦可拓展匹配至世界艺术流派，革新性地将“书象”嫁接当代国际形态——印象派用朦胧浮动的笔法如一道道青烟缭绕于画布之上营造捕捉光影的瞬间；野兽派运用爆发的能量堆扭曲高纯度色彩并将其从正常自然形态的真实性中释放出来；立体派重构倚叠一般穿插掩映的类似几何将感官视觉拉到观念视觉；抽象表现派核线魂术法般营造着潜意识中反叛无序的怪圈。

如果说每个艺术流派、宗教教派、政治党派都拥有各自用来演变，完善，传承其核心价值的理论体系的话，那么【当代书法史30个新词语】无疑是书象派的心诀、经文、法典。魏立刚的30词为人们勾勒了一幅类似大脑风暴（Brainstorming）的3D坐标——点线面如何在万维空间自由移动和错综复杂地组合。30词不仅研究构图元素和空间的关系，而且更进一步深入到构图元素里窥探究竟，更重要的是这些元素不仅局限于视觉，亦卷进了听觉嗅觉甚至是幻觉——线条隧道、臂藏龙蛇、一道青烟。

革新性的30词将万物与象之间相互切换转化的思维体系注入当代书象创作中。旧有的如康有为的“昆刀刻玉”、《海岳书评》中的“落纸云烟”、《宣和书谱》的“尤工颤草”等词语在多元化万维的当代书象中似乎已显得力不从心了。对比旧式，30词致力于具象、形象、抽象、幻象之间的自由往来和捉摸不定的变化多端。唐书学理论家孙过庭在《书谱》中点出书“同自然之妙有，非力运之能成”——高超幻化的书象创作同自然形成一般并非人力可成。这时技法便需要构建在灵魂意念之上“已浚发于灵台”。每一笔下到纸上之前就好比《创世纪》中上帝的灵运行在混沌虚无之上，用意念创造万象，笔如注有灵气一般使“书”与“象”呼吸，埋伏，生长——这便是能量堆浇灌心丘的完美体现。30词将书象创作引入意念形态力量，正如新艺术之父塞尚的信念一般“从自然中获得一切感受。自然不在外部，而在内部深处”，从自身汇聚宇宙自然力量的创作灵感如匹万象莽廓之意。

塞尔维亚精神哲学家 阮诗寇

 阮诗寇 

作为一个塞尔维亚的人，先生在英国是三十多年精神大夫，也是巴黎大学的哲学博士，来研究视觉心理错觉，数学所以跟你有相通，然后他也是个西方古典学者，会很多古代语言以及现代；从视觉和形式的角度来看他觉得这就是比较纯粹艺术的角度。

虽然是特别自由的，你魏立刚对中国这个说法的表现还是限制在一定的这个框架之下。从历史的这个事情上来看中国的这个书法造型，比如说从高古的西周这样的预期。造型的这个演变，眼境从商到汗，你可以看到持续的自由化。在商代的画很多造型都是现在菱形等，非常紧凑的叠加在一起，把这个空旷就是好像控制在这个框架里的这个形象给解放出来。

关于这种自由的一个问题，形象从这个方向里跳跃出来，然后又解救解放自己。只有这一个辩证的就是自由，但是在这框架内的自由，从我的理解知识思维 ，有限度的对自己比较自律的自由，从这个西方的《西方的自由的彻底》，古代希腊，拉丁，这些古代的哲人的理念，没有绝对的自由；西方人有这种精神绝对的自由 就是黑格尔的局限，因为他并不了解中国的这个文化，我们在观察这个我们生活的新时代，包括安达尼，就是非常有幸的是能够纵横的比较我们生活的时代，纵向，横向比较历史以及中西方，我觉得是没有答案，我们现在是一个再有性能后期两端的，我们逐渐向哪个一个无知的农夫一样，最终找到答案，答案在我们自己，实际上是这样。

从视觉这个科学的角度，三方面的结合，有语言功能，书法，还有这个运动的动能，你也说到你刚才里面讲，他那个动势他的这个空间在这个你停下来以后还在继续，这对你一生的观察，这么多年。

在3画廊创始人 诗人 棉布

 棉布 

我觉得应该在这个时候我们大家也的确是冥冥之中有一种天赋或安排，艺术家的艺术意志是首当其中，魏立刚的这个艺术励志，这是我们所有才华当中的市场集中的这样的一个战士。

作品再收和项目之间的这样的转换，好像在这转换当中，有一种那个你拍的作品来进行表达，当然他是在纽约受到身边，所以他的表达会有一种在理想美学的这个方法上，来进行表达，这个我觉得对于今年来理解魏立刚等这样的言论或者创作，我觉得是非常有意义的；

我觉得从丝路新华是个了不起的机构，我们这个研讨会应该是这个最高，有这么漂亮的家具，中间安排美妙的茶歇，下半场还有豪华的晚餐，我想说的是，他在沥干为止到其中的这样的一个营销型的这样的艺术家为主，导致我认为学数学都能看的，这个学习功能上，你能起一个特别好的头；

魏立刚在发请柬的时候，要求是以他的两部《书象赋》和《当代书法史30词》来进行探索，因此，学者们会根据自己的经验，根据自己的学术的来展开，我认为这两个特别重要的文本；

再次认为这个机构除了有这样的一个特别重要的一个时代类型的艺术家以外，还是需要在结构上做一个特别重要的结构性的搭建，或者一个首先当前在这方面，还是愿意做一些平常空闲去奉献，但是这个是需要有一个结论。

东岳庙艺术总监 篆刻大家 吕子真

 吕子真 

我觉得今天特别荣幸，有物理班老师邀请参加这么一个非常重要的，在书法领域里面非常重要的一次

学术活动。我觉得非常重要，中国的书法的确是博大精深，中国人的东方的智慧，创造对世界有贡献的就是书法艺术，因为中国书法文件格式，相声的名字，是我们老祖宗最大的，是我们民族的骄傲，支撑一个民族灵魂！

研究书法，要回到根儿上 中国的书法命脉在线条艺术，我们老祖宗通过线条艺术创造文字，通过文字的形成了文字的书法，我觉得作为一个沟通工具，实际上我经常说的这个离艺术越来越远，要研究书法需要回到一个根儿上，魏立刚先生的书法，实际上我觉得还是在一个线条艺术上的热抽象，所以冷抽象，热抽象，我觉得他是一个热抽象这么一个状态，还是在书写中国传统文化的这种象形文字，虽然他把文字这个符号已经剥离掉，但是它里面蕴含着一种中国东方人的精神，我觉得书法的意义之大就是他的精神；

我们欣赏魏立刚老师的作品，虽然我们认识很长时间，但是丝路华兴艺术中心我是第一次来，他的书法位置非常关注，非常棒，他一直讲一个模块儿，实际上就从我们的唐楷，我们在楷书上看，实际上就是一个字一个字一个字管两个字儿，两个字儿管一行，一行管另外一个方法通篇就是中文的章法；

魏老师的《书象赋》，我觉得很正派，我觉得当下必须要有这么一个东西。感觉有量子的东西，量子在纠缠的东西，有感感觉到一种线路，实际上我觉得是这个宇宙的一个概念，我觉得非常有意义，所以他的市场包容很多东西在里面，非常棒是，仁者见仁，智者见智，就是看着舒服，打开了我们的想象力，这就是好的艺术。

著名雕塑家 李刚

 李刚 

第一个阶段，《当代书法30词》能其宽度，广度，或者说突然的思维不可思议。

围绕着两个主题，这30词应该说非常有意思，我认为他有可能会构建未来这个庞大的一个当代书法理论体系的一个构架的标准，但不是唯一，但是至少是先行；

数学是一切科研创新的基础，那么科学和艺术有支撑的哲学的两个继续。所以说这个从思路上来说一高呢？这个在哲学上的延伸或形而上的理论的探讨，再加上他对形而下的这种技术方法的构建，应该说是战略战术的一个和谐的匹配。

第二个阶段，30个词，从战略上让他更准确，从战术上让它更敢生，说明的更完善，把这两位站在一起，将构建成未来中国现代当代书法的一个理论框架的标本，我这是衷心祝愿！

著名书画家 陈一耕

 陈一耕 

魏立刚的书象在中国当代这一个方面能走到这么高，这么远，走到国际上取得这么好的成绩，这是我们国内业绩的规定内的专业的人认为他是做得很了不起的，都是走在别人前面的。

他在当代组织这么高的时候，我认为一个高点，每个人只要是比如说无常，工作替代性，他在哪一个点上做到一定的高度的时候，他回过头做哪样东西也是一个高度，会走到更高更远。

中国做当下的不仅仅是中国还是世界，给一个传统走向比别人的前面，因为这方面对你来说，对你现在这种能力，跟这种的眼界，跟自己的境界，应该都不是话下，我也期待，期待你下次给我再一次的惊讶，惊喜，祝贺，再次祝贺！

国学专家 武则平

 武则平 

如果说大同是天下的大同，那魏立刚兄是大同的骄傲，我也很自豪，这是第一；第二，今天围绕着两个主题，一个是《书象赋》和《当代书法30词》是成立的，30个词其宽度，广度，蕴藏的思维不可思议。第一个词，植入和呼吸，30词应该说非常有意思，将构建未来庞大的当代书法理论体系的一个构架的标准，虽不是唯一，但至少是先行。

首先，魏立刚兄的本专业学数学，数学是一切科研创新的基础，科学和艺术支撑的哲学的两个基点。《书象赋》从战略上需要更加完善，若能与《当代书法30词》共同构建成未来中国现当代书法的一个理论框架的标本，这是我衷心祝愿！

著名艺术家 林飞

 林飞 

大家汇聚一堂，魏老师的这研讨会，其实是个艺术家的盛宴，真正的演员是个艺术家。只有他一个魏立刚，他是神仙是妖怪啊，他都有，就具有一生啊，就这样的人只有一个，这个年代你呢只希望你自己跟这个这个这样什么跟黄高啊，跟他们他只有你自己一个人把这个事情也没有做的非常的精彩，文化只需要一个人不需要一个群体；

作为中国的艺术家，60岁就是个基础，我们以黄宾虹为例子，60岁之前的东西都是铺垫，他的基础。

基础有没有试铺的非常的大，非常的远，古今中外。

中国只要你一个为底大小乌龟剩下的随便点了，也是各种探索。

艺术史论家 余萍

 余萍 

我刚才听了各位老师的这个讲述哈都非常的精彩，有很好的文化见地。我先生在这个地方，很有激情地呈现了他的一种对魏老师的一种真诚的评价，我觉得是他二十多年在北京唯一的一次，也像他说的，他从来不参加研讨会，但魏老师他回头，他来了以后，他竟然是这样的一个惩戒，我觉得特特别棒，我也很开心；

我也是一个很感性的人，魏老师，他是一个非常有灵性，有才华的一个艺术家，他所有的作品，以及我对他以前生活的了解，给我的最直观的印象，老师的艺术人生非常的精彩，他是一位勇敢，有才华，才华横溢的艺术探险者，是以艺术为宗教的一位行者，这是我对他的一个评价和看法；

他对中国书法传统的结构与现代新文化形态的建构，具有浪漫的野心与前程，笔墨毛笔是他神圣的法器，

建构出既神秘又开放，前卫视觉艺术世界！

魏立刚老师借助于东西文化比较，只是一个桥梁，最终指向了他以雄心，责任与灵性想要建立的世界文化的一道新的目标，我觉得他是一个引领性的一位有力量的艺术家，这就是我的看法是开心啊。

澳大利亚艺术家 Dani达妮

 Dani达妮 

我刚刚开始了解中国艺术家的时候，觉得就是西方抽象或东方的那种书写，它的内在的关系是非常强烈，我之前是一个是摄影师，然后也是来访你家，来中国之后才开始去学一些绘画；

虽然我很少了解，字是什么意思，然后我的中文也不是很好，但是我开始去关注，去尝试去看字碑，字的结构，我知道这个是对的还是错，我觉得这肯定是未来的一个方向，会有更好前景。

有的时候我会觉得我不懂中文字，对我来说是一个好的事情，因为我就是因为不懂这个中文字的含义，我才会更加关注到这种图像，注重观察。之前我一直觉得我没玩过书法绘画，我一直觉得，现在感觉很美妙！

少壮派书法家 张二苏

 张二苏 

魏老师，实际上是我的前辈，我那个时候在大学读书的时候，听过李老师大人了，当时是我第一次知道李老师是突然之间拿到一个册子，叫伪大师，它第一本书啊，就是他的他的书画集，当时这两本书对我正那个震撼特别大，后来跟魏老师呃这个本人接触，也是能深刻的感受到他身上的那种才华，能量，还有他的野心啊，就是越来越清晰，老师以后的创作，我特别想看到魏老师那种纯书写性的作品，

我觉得魏老师是也是分了几个门类，应该是几个系列去探索，作品的种类也特别繁重，放大局部，绘画性很强，从书法的这个本体出发，因为老师本身它是一个书法家的身份，这样来进入这个现当代艺术的，老师他的野心很大，因为他要做一个伟大的艺术家，而不是一个简单的一个书画家而已，纯书写性的作品，非常棒。

我预感到里面有很多的问题，也是很庞大的一个体系，而且它的外延，深度，远远是无穷无尽，今天我觉得我还没有找到一个很好的一个出口来，就是建立我自己的，我觉得我个人还没有找到，但是我觉得我已经触碰到那个东西了；

实话是很崇拜的，但是我不可能去复制魏老师，因为他的有他的独特性，他的个人的这个语言价值在，我现在到非常明确的阶段，纯书写性的书法也可以称书写也可称汉字艺术，我觉得就是作为一个中国的这个艺术家来说，可以做的工作还很多，然后也希望各位老师多的来指教啊！

全体嘉宾合影